Una reflexión en torno a la imagen del objeto, presente desde el inicio de las vanguardias y en los artistas del 2000 en el arte chileno, dará a conocer la muestra “Objetualidad Reciente”, que Amigos del Arte exhibirá desde el 29 de junio hasta el 30 de julio de 2004, en su sala de exposiciones, ubicada en Padre Mariano 236, Providencia.

Los artistas Francisca Aninat (1979), Carmen Ariztía (1979), Julen Birke (1973), María de los Angeles Cornejos (1974), Consuelo Lewin (1970), Magaly Mora (1974), Caterina Purdy (1972), María José Ríos (1974), Cristián Salineros (1969), Francisca Sánchez (1975), Patrick Steeger (1970) y Andrea von Gehr (1972), mostrarán un conjunto de obras, con un marcado énfasis en la objetualidad, estilo que transita indistintamente entre lo bidimensional y lo volumétrico, dejando en evidencia cierta fragilidad proporcionada por el nomadismo, lo precario y también lo intrascendente.

El objeto es incorporado a las producciones artísticas como un elemento real que se contrapone al ilusionismo de la imagen pictórica. Es entonces cuando surge un nuevo lenguaje que se hace cargo de la relación entre arte y vida, y que permite reflexionar acerca de los parámetros tradicionales.

Obra de Andreas von Gehr.

“Hoy, como nunca, vivimos en un mundo donde la importancia asumida por los objetos que nos rodean se ha vuelto abrumadora. Esta superabundancia o sobrepoblamiento que rige la vida diaria del mundo, apoyada por los mass media, va generando un desgaste y, al mismo tiempo, una cantidad incontrolable de desperdicios”, señala Carlos Montes de Oca, curador de la muestra. Se produce un desplazamiento que significa un quiebre en los soportes clásicos. La recolección continúa siendo el eje central de las diversas creaciones que tienen en perspectiva la expansión y el desborde reflexivo, en una especie de acertijos que, acondicionados a través de la forma, acercan notoriamente el mundo de la imagen al acontecer actual.

“Aparece un proceso de revisión que colinda e indaga en la naturaleza de origen o el fondo de las cosas y que se traduce en una búsqueda de lo intangible, de una resignificación del entorno a través de la conjugación de elementos simples y cotidianos; una zona limítrofe que pone en evidencia los contrasentidos y desaciertos inherentes a lo visible para constituir una plataforma de indagación y de prueba”, aclara Carlos Montes de Oca.

En la historia de las artes visuales del último siglo, el objeto ha ido cobrando un cierto protagonismo. Éste se ubica sucintamente entre el ready-made y el objet trouvé, el assemblage y la acumulación, el funk art y el kitsch o el arte povera y la instalación