Entre el 6 y el 30 de julio, la artista visual Emma Malig exhibirá en la Sala de Exposiciones “Amigos del Arte” ubicada en Padre Mariano 236, Providencia. Habitante de París, con residencias en Berlín y Kyoto, Malig presentará en esta ocasión la muestra “Destierros II”, compuesta por obras de distinto formato y alusivas a la memoria y nostalgia que siente por su país natal, Chile.

La serie de pinturas que Emma Malig presentará en Santiago forma parte de un trabajo que inició en el año 2002. Algunas de esas obras fueron expuestas con gran éxito en marzo pasado en la galería La Hunne Brenner, sala parisina especializada en grabados y papeles.

Malig usa, como soporte de sus pinturas y grabados, papel que ella misma confecciona con técnicas aprendidas en sus cuatro años de residencia en Kyoto, Japón, a fines de los años 80. La artista dejó Chile en 1981 y durante los dos años siguientes vivió en Estados Unidos y Suiza. Posteriormente ha residido en Francia, Alemania y Japón

Acerca de esta exposición Emma Malig explica: “Tiene que ver con el viaje, la tierra que no se tiene y la historia. Estoy fuera de Chile y he estado en muchos países distintos. Sin que sea un acto deliberado, durante todos estos años de errancia he pintado sólo con los colores de la tierra: tierra de Siena, tierra de Sombra , tierra de Sombra Quemada, ocres...y los tonos del negro, como de tierra calcinada.

Mis obras son un carnet de viaje interior a través de los recuerdos. Se trata de una tierra de antaño, reconstituida en fragmentos: huellas, pájaros, árboles, paisajes...”. El uso del papel como soporte, añade, obedece a su materialidad, “frágil soporte de de una memoria, de una nostalgia. El destierro es un papel escrito, rasgado por el tiempo, por la ausencia”.

"Destierros II" de Emma Malig

Mundo interior.

Emma Malig nació en 1960 en Santiago de Chile. Su formación artística proviene fundamentalmente de la Escuela Nacional de de Bellas Artes de París (1982-1986). Con posterioridad se trasladó a Alemania, luego de obtener una beca del gobierno alemán para estudiar en el Centro de Grabado Kunstlerhaus Bethanien, de Berlín. Entre 1987 y 1991, vivió en Japón donde profundizó sus estudios en grabado y aprendió técnicas para hacer papel y libros. En el año 2000 hizo una residencia en el Centro de Grabado Frans Massereel, de Bélgica.

En los últimos 20 años, sus obras han sido presentadas en muestras individuales en París, Japón (Kyoto, Tokio, Osaka) y Corea (Seul). También ha participado en exhibiciones colectivas, en Madagascar, Alemania y España. Las más recientes fueron en la galería La Hunne Brenner (París, marzo 2005) y Memorias del Olvido, (París , mayo de 2004)

En Chile ha expuesto en la Galería Casa Naranja (Santiago, 2001), el Museo de Arte Contemporáneo (2002); la galería El Farol de la Universidad de Valparaíso (2003) y la Pinacoteca de la Universidad de Concepción (2004).

Los trabajos aquí que se presentarán en Amigos del Arte corresponden a la serie de Cartografías (uno de estos gigantescos mapas fue creado especialmente para ser exhibido en el MAC), inspiradas en las antiguas cartas de ruta que usaban los navegantes europeos durante la Edad Media. También, en Concepción, mostró la primera parte de Destierros.

Ha obtenido becas en Alemania y Bélgica. En 2001 obtuvo el primer premio para la categoría Historias Naturales, en un certamen del Museo Nacional de Historia Natural de París .

Hace tres años trabajó con la "Cartografía de la Errancia", pero esta exposición se llama "Destierros II”. Son paisajes imaginados y no. Son como pedazos de memoria, sobre todo de naturaleza. También contiene textos que vuelven al tema de la errancia y narran el viaje o describen el paisaje como lo hacían los naturalistas. Antes de llegar al trabajo plástico, pasó por la escritura. Es una preparación previa. Seguro que hay influencia de todo tipo, imágenes, textos, lecturas, pero es algo íntimo, una historia personal. Quería hacer algo monumental. “Pensé en las cartas como posibles de hacer en papel, en una materia frágil y simple. No pensar en técnicas complicadas o vanguardistas. Quedarme con las posibilidades del papel. Y ese trozo de papel fue agrandándose. Por su gran tamaño, las cartas no podían enmarcarse y así... Alguien me dijo que era como doblar en papel un secreto y al desplegarlo te revelas”.

La nostalgia de siempre estar afuera

-La fragilidad del papel es la misma del errante, de la memoria que se pliega y despliega, ¿no es así?
-Es un abrir y cerrar, en la errancia siempre hay movimiento.

-¿Cómo le llamas a estas piezas?
-Cartas. La muestra contiene siete cartas de diferentes formatos. El más grande tiene 300 por 450 centímetros. Las más pequeñas son de 100 por 50 centímetros. También instalaré vitrinas donde presento una serie en pequeño formato con papel que yo fabrico.

La muestra contiene siete piezas de diferentes formatos, que la artista llama “cartas”. La más grande tiene 300 por 450 centímetros, las más pequeñas son de 100 por 50 centímetros.